《瑶族舞曲》反思

这是《瑶族舞曲》反思，是优秀的教学案例文章，供老师家长们参考学习。

　　今天，听了一节六年级的音乐课，欣赏《瑶族舞曲》，很是感动。

　　说是听课，更不如说是欣赏，因为老师要把中国民族音乐的精髓展现给学生，让学生真正的感受到它的魅力不是一件轻而易举的事情。我们常讲：只有民族的，才是世界的。但是民族的东西要传承，教师是关键，你所设计的教学内容、手段、方法、教具、语言等等都要和学生实际接收水平，学生的知识层次，阅历紧密相关，所以教师在这40分钟后下的功夫要极深才能事半功倍。

　　管弦乐《瑶族舞曲》，由刘铁山、茅沅曲，这是一首非常值得仔细聆听，反复回味的单乐章管弦乐曲。

　　作品创作于20世纪50年代，作曲家以民间舞曲《长鼓歌舞》为素材，用管弦乐的手法丰富、生动的展现了瑶族民众欢歌热舞的喜庆场面。乐曲用优美的旋律，表现了能歌善舞的瑶族人民的生活情貌。

　　音乐课开始，教师让学生们在桌子上轻轻的拍击两小节的节奏：ⅹ ⅹⅹ ∣ⅹ ⅹⅹ ∣，接着教师悠扬的长笛声响起，a主题的音乐优美抒情，在学生有节奏的伴奏声中，好似一群姑娘在翩翩起舞。a主题反复出现两次后，欢快的b主题进入，好像一群生龙活虎的小伙子闯入到舞会的现场，学生们随着音乐也跳了起来。接着音乐的节拍发生了变化，由欢快的2/4拍变成了抒情的3/4拍，音乐徐缓轻柔，好似跳累了的姑娘小伙们围着篝火在聊天。随后，d主题出现，学生们模仿邀请的动作再次跳起欢快的舞蹈，音乐在几个主题循环的演奏中结束在b主题上。

　　我感触最深的就是，整节课教师都在引导学生关注音乐，倾听乐曲的变化，旋律的变化，节奏的变化，乐器的变化，发挥学生的想象力，让学生通过自己的肢体语言参与到教学的过程中来，使学生在最短的时间和有限的空间中获得最大的收获，感受体验到音乐带给他们的快乐和美感。

　　最后，学生们欣赏了由著名指挥家彭加鹏指挥的，维也纳国家民族歌剧院交响乐团演奏的《瑶族舞曲》。大屏幕上，金碧辉煌的金色大厅，全身心投入的艺术家，瑶寨的山水、身着民族服饰的瑶家姑娘小伙的画面交替出现，交相辉映，美轮美奂，流动的音乐与滚动的画面构成了一场听觉艺术与视觉艺术相结合的饕餮大餐。

　　我还要说，只有民族的，才是世界的。《瑶族舞曲》之所以能够走进金色大厅，就是因为它是我们民族音乐艺术宝库中的一支秀丽的奇葩，是民族艺术的瑰宝。

　　由此，我联想到侗族大歌，纳西古乐，蒙古族长调……，还有那些散落在民间的众多的亟待整理和挖掘的民族艺术珍品。

　　所有这些，都需要我们音乐工作者的努力，但是承接与传递的重任需要我们教师的辛勤工作，我要努力，我的同行们也要努力!只有这样，我们和《瑶族舞曲》一样众多的民族音乐才能真正的走出国门，走进金色大厅，走向世界，才能焕发出蓬勃旺盛而持久的生命力，成为永远!