dtnl中级教案一等奖

这是dtnl中级教案一等奖，是优秀的教学设计一等奖文章，供老师家长们参考学习。

dtnl中级教案一等奖第 1 篇

　王实甫的《西厢记》是元杂剧的名篇，它在“董西厢”的“才子合配佳人”的基础上，正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。主题深刻，词采华丽。王实甫的词，在艺术上有“花间美人”之称，“铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦”（朱权《太和正音谱》）。尤其是《送别》一折，历来被誉为写离愁别绪的绝唱。在教学本文的时候，本人是这样设计的。

　　一：导语的设计

　　（1）播放李叔同的〈送别〉，营造氛围。

　　（2）联系柳永的〈雨霖铃〉的下阕和江淹〈别赋〉中的“黯然消魂者，唯别离而已。”

　　二：介绍作者及“西厢”的发展。

　　三：题解：

　　指名：将标题扩展成一句话概括（包括时间、地点、人物和事件）（什麽时间，在什麽地点，谁为谁送别，去干什麽。）

　　四：理清思路：

　　（1）去长亭的路上（2）长亭饯别（3）临别叮咛（4）分手后的场面

　　五：具体赏析“绝唱”的体现。

　　提问：绝唱表现在哪些方面？

　　明确：（1）在刻画双方离别时的痛苦心情和怨恨情绪的方面，的确是典范篇章。主要原因就在于它的情、景描写真正达到“交融”的高度。

　　指名：找出情景交融的曲子。

　　（端正好）（滚绣球）（叨叨令）（一煞）（首尾）等。

　　具体分析：（端正好）和（滚绣球）（叨叨令）几支曲子在情景方面的不同。

　　明确：两支曲子都是借途中之景传离别之情。所不同的是前者是因景及情，而后者却是由情及景，在具体的赏析中除了抓住所描写的景外，还要抓住抒发情感的句子。景是萧瑟凄凉的。情——“离人泪”“恨相见得迟，怨归去得疾”中的“恨”和“怨”字。这里需要强调的是，莺莺眼里的枫林红叶是离人的泪血，垂柳长条是拴征马的缰绳，碧云、黄花、西风、归雁、车儿、马儿，凡途中景物，无一不是传情寄恨的标记。

　　（一煞）以青山疏林，淡烟暮蔼，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。（收尾）以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境。

　　明确：（2）调动多种修辞手法表现情感。

　　松了金钏，减了玉肌——夸张；（叨叨令）——排比和反复；（快活三）——比喻夸张对偶；（朝天子）——比喻夸张对偶引用；（耍孩儿）——引用夸张；（四煞）——夸张

　　明确：（3）表现主人公珍重爱情而鄙视功名利禄的思想感情。

　　“但得一个并头莲，煞强如状元及第“

　　“此一行得官不得官，疾便回来”

　　“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯两下里”

　　“你却休金榜无名誓不归”

　　六：总结：

　　七：布置作业。

dtnl中级教案一等奖第 2 篇

　第一课时

　　（一）介绍作者

　　王实甫，名德信，字实甫。大都(北京)人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》

　　（二）介绍《西厢记》剧情

　　（三）介绍《长亭送别》在《西厢记》中的位置、作用和本折中的字词。

　　《西厢记》共五本二十一折，《长亭送别》是第四本第三折，是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但老夫人逼张生赶考，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中，张生只好起程“上朝取应”，莺莺在长亭为他送别。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。

　　（1）旦：女角。

　　（2）末：男角。

　　（3）洁：和尚的别称。这里指长老。

　　（4）回避：避忌，顾忌。

　　（5）做亲：举行婚礼。

　　（6）长亭：古代道路上每隔十里设一长亭，五里一短亭，供旅行休息用，常常是饯别的场所。

　　（四）介绍《长亭送别》三个场景

　　(一)奔赴长亭:[端正好][滚绣球][叨叨令]

　　(二)长亭饯别:[脱布衫][小梁州][幺篇][上小楼][幺篇][满庭芳][快活三][朝天子]

　　(三)临别叮嘱:[四边静][耍孩儿][五煞][四煞][三煞][二煞][一煞][收尾]

　　（五）分析莺莺感情经历的起伏变化。

　　《长亭送别》这一折，历来被誉为写离愁别恨的绝唱。崔莺莺对张珙缠绵依恋，两人刚刚订下白首之约，就要劳燕分飞，莺莺自然是难舍难分，在送别之中，她满心装的都是离愁别恨之情，但这些离愁别恨在送别的前前后后也经历了一些

　　起伏变化。下面我们就一同走进崔莺莺的内心，体会主人公不同寻常的情感经历。

　　长亭之别正值深秋时节。在奔赴长亭的路上，碧空浮云万里，遍野黄花萎积，耳边可以听到西风疾吹，眼底可以看见北雁南飞，一种离愁别恨油然而生。特别是清晨看到经霜的叶子如同酒醉的容颜，一定是离人的血泪将它染红。此时此景，坐在车内的莺莺是一种怎样的心情？请同学们注意[滚绣球]这支曲子。

　　一支曲子唱下来，有一种情反复吟唱，这就是“恨”。首先恨相见得迟，莺莺与张生两情相悦，相见恨晚，要成佳配又每每遭变故；所以，莺莺的心中很不自在，“却告了相思回避，破题儿又早别离”便是这恨的缘由。是说刚刚结束了相思，又开始早早面对别离。所以莺莺一路上恨柳丝长却系不住离人马，恨疏林留不住斜阳，恨一声人“去也”折磨得她身心交瘁。

　　长亭饯别的筵席上，老夫人安排大家入坐：张生和长老坐，小姐这壁坐，一桌宴席好似银河隔开牛郎织女，再加上长亭外也是黄叶纷飞，衰草萋迷，更加令人伤怀不已。酒席上，张生无精打采“斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地”“阁泪汪汪不敢垂，恐怕人知，猛然见了把头低，长吁气，推整素罗衣。”张生这些蹙眉垂泪，长吁短叹，莺莺是看在眼里，痛在心上。其实，莺莺的心情又何尝好？——“意似痴，心如醉，昨宵今夜，清减了小腰围”。面对即将分别的恋人，莺莺唱出了一腔怨情。这怨情正是深情的痴语。请同学们一起看[幺篇][满庭芳][朝天子]这三支曲子。

　　[幺篇]是怨张生年少情薄，全不挂念数月来两人耳鬓厮磨的恩爱生活

　　[满庭芳]是怨供食太急，子母们当回避，分别在际，竟不能与张生举案齐眉，厮守片刻。

　　[朝天子]怨美酒无味，清淡似水，酒入愁肠，化作相思泪。

　　怨世间人为了“蜗角虚名，蝇头微利”竟忍心“拆鸳鸯在两下里”

　　此时在宴席上，莺莺的内心有了一些变化，奔赴长亭的路上她恨两人聚少离多，让她从此后不得不独饮相思的苦酒，但随着筵席的进行，分别的时刻越来越迫近，眼前的张生又只是唉声叹气，所以此时的莺莺内心非常怨恨功名利禄拆鸳鸯在两下里。

　　霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西。两人终于要面对最后的分别。这一刻更是千头万绪，百感交集。但是，请同学们注意莺莺叮嘱张生的第一句话和最后一席话。

　　第一句说，“张生，此一行得官不得官，疾便回来。”最后一席话是“你休忧文齐福不齐，我只怕你停妻再娶妻。休要一春鱼雁无消息！我这里青鸾有信频须寄，你却休金榜无名誓不归。此一节君须记，若见了那异乡花草，在休似此处栖迟。”

　　这些叮嘱超出了一般的缠绵之情。这说明在莺莺的内心隐隐有一种忧虑。因为张生得中与否都是对他们爱情的巨大考验：如果落第，老夫人不会承认这个白衣女婿；如果得中，张生又极可能成为高门望族的择婿对象；如果张生不是忠厚至诚的君子，那么，莺莺弃妇的命运就是不可避免的。应该说这种怕被抛弃的心理是当时女子很普遍的心理，只不过两情相悦的时候，人们往往会暂时忘记，一旦别离在即，它就会凸现出来让人不安，莺莺是一个多情的女人，自然也不能例外。所以最后分别时，莺莺的内心又凭添了忧虑。

　　送别张生，莺莺懒上车儿，此时的心境又怎样？“便人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”这是说凡是人间可经历的离愁别恨现在都填满了莺莺的胸膛。看来这次第，怎一个“愁”字了得？怎一个“恨”字了得？怎一个“怨”字了得？实在是言语无法传达了。

　　好，通过上面的分析，我们来总结一下《长亭送别》一折，莺莺的感情经历了那些变化？

　　（表面上）恨——怨——忧

　　（实质上）依恋

　　总之，在莺莺心中，“情”字始终是摆在最重要的位置上，至于功名利禄、是非荣辱，统统可以不管。这种“情”字当头在当时具有闪光的思想。由于《长亭送别》中，王实甫塑造了具有叛逆意识的崔莺莺的形象，这就使王实甫的《西厢记》比以往的“崔、张”故事都具有新意。下面我们先简要地了解一下关于《西厢记》故事的演变情况。

　　“崔、张”的爱情故事最早见于唐朝元稹的《莺莺传》。写莺莺虽然主动偷食禁果，却无力逃脱弃妇的悲惨命运。传奇的结局写张生自诩“善补过者”，实际上是为自己“始乱终弃”找借口。在小说中，莺莺没有什么反抗。

　　董解元的《西厢记诸宫调》把莺莺对张生的爱与“报德”联系在一起。这样就把年轻人越轨行为写得合乎礼数。爱情就有了杂质。

　　只有王实甫的《西厢记》写莺莺只知一个“情”。特别是《长亭送别》这一折，莺莺对“情”字作出了最好的诠释。所以说《西厢记》在主题思想上是远远高于从前的两部作品。《西厢记》的主题是“永志无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属。”这就是说爱情才是婚姻的基础，只要男女间彼此“有情”，就应该让他们同偕白首；而一切阻挠有情人成为眷属的行为、制度，则应受到鞭挞。

　　作业：（1）熟读全文，选择喜欢的曲子背诵。

　　（2）说说《长亭送别》中有哪些曲词反映出莺莺珍视爱情，轻视功名利禄的思想感情。

　　第二课时

　　（一）鉴赏曲词，分析艺术特色

　　《西厢记》流传至今，广为传颂，不仅因为它提出“有情人终成眷属”的爱情理想，还因为它“词句警人，满口余香”的艺术语言。下面我们从两个角度作一点鉴赏。

　　（1）从“情、景、”的角度

　　《长亭送别》是《西厢记》中情、景、境交融得极出色的一折。莺莺的离愁别情与不同环境中的特殊景物融合在一起就营造出委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。下面请同学们看[端正好]和[一煞]这两支曲子[端正好]一曲，是莺莺乘车去长亭时唱的，为我们展现一种非常开阔的境界。头上是一方青天，脚下是一片菊花地，境界是如此的空旷，人站在其中，一定会感到自身的渺小，感到无依无靠、空荡荡的孤独。这支曲子，莺莺唱到碧云、黄花、西风、归雁、霜林这些深秋之景，而这些深秋之景中，最惹人愁思就是霜林，“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”一个“染”字，沟通了景与情的联系，它让人联想到莺莺的血泪在一夜之间将枫林全部染红。所以此时的霜林已经不是普通的霜林，它已经成为莺莺愁思的见证。这一支曲子将途中之境、深秋之景、离人之情完美的融合在一起。

　　[一煞]一曲，写莺莺目送张生离去，青山无情，挡住了送行人的视线，疏林不与人方便，没有挽留住斜阳，一骑绝尘去，转山坡，穿疏林，熟悉的身影在淡烟暮霭中依稀可见。分别后陪伴莺莺的只有冷清清的斜阳，秋风掠过禾黍，飘来声声马嘶，都撕裂了莺莺的心。这一曲描写的是四顾无人的郊外之境，又时值黄昏，因而这比[端正好]中途中之境更见凄凉。“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霭”不仅是这种自然环境下特有的自然景象，同时它们也都是传情寄恨的载体。而且这一支曲子通过时间的变化，写出了莺莺对张生的痴情：那种欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋之情。这一曲又是情、景、境的高度融合。

　　（2）从“曲、词、意”的角度

　　《西厢记》是一部杂剧，以唱为主，由于古代的音乐没有音响资料流传，因此宫调的问题就成为曲学的难点。现在，我们只能从一些文字记载来揣测唱腔的风格。那么什么是“宫调”呢？

　　宫调是音响的高低组成的调式。古代音乐有七声宫、商、角、变徵、徽、羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。元杂剧常用“五宫四调”，即正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大石调、双调、商调、越调，合称“九宫”。《长亭送别》用正宫，周德清在《中原音韵》中说正宫的声情是“惆帐雄壮”。可见《长亭送别》这一折的音乐应是惆怅的、悲壮的。

　　上面我们说了宫调，下面我们说一说曲牌和曲词。曲牌就是曲的名称。比如[端正好][滚绣球][叨叨令]等等，曲词是按照一定的曲牌填写的文字，一般要压韵，讲究对仗。

　　《西厢记》的曲词历来被人称道。朱权在《太和正音谱》中说“王实甫之词如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。”《长亭送别》这一折又尤其突出。

　　首先，曲词熔炼了很多古典诗词，比如化用范仲淹的词《苏幕遮》

　　碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

　　化用范仲淹的词句的作用是：取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围。

　　此外，在曲词中还零散可见一些对古典诗词原句或者表现手法的的化用，作一个总结：

　　（1）“蜗角虚名，蝇头微利”：化用苏轼《满庭芳》，表现莺莺珍视爱情、轻视功名利禄的思想感情。

　　（2）“未饮心先醉”：化用柳永《诉衷情近》中“未饮心如醉”一字之差，更加夸张，语意更加沉重，表现莺莺饯别时的极端愁苦

　　（3）“柳丝长玉骢难系”：柳丝是“留”“思”的谐音

　　（4）“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”

　　化用“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁。”（李清照《武陵春》）极言愁多。

　　化用原句或手法的作用：以原句特有的语意、情味和表达效果来与剧中的语境相契合，增添了语言的文采和表现力。

　　其次，善于运用民间口语，并加工为富有文采的文学语言。例如[叨叨令]

　　这一支曲的词汇、语句都具是民间口语，但通过加衬字“儿”；通过变换叠音形容词，通过设置成排比句，造成一种音韵的回环反复，产生一唱三叹，声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛，写得哀哀切切，见情见态。

　　最后，全折巧用修辞。比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等等。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比相结合，因情随物而设。下面我们一起来总结一下。

　　（1）听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。（同下）

　　（2）昨宵今日，清减了小腰围。（夸张）表现情感折磨下的身心交瘁。

　　（3）泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低。（夸张兼比喻）写离别之情，达到愁极恨绝，无以复加的地步。

　　（4）淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。（张兼用典）形容伤心之至

　　（5）暖溶溶的玉醅，白泠泠似水。（夸张、比喻和对比）以厌酒表现愁苦至极。

　　《长亭送别》的艺术特点：

　　情景浑然天成

　　曲词妙笔生花

　　有人说：《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，一幅淡雅的水墨画，一支撩人心弦的离歌。我想我们对它的阅读理解还是比较粗浅的，希望对《西厢记》有兴趣的同学可以自选话题，作更深一步的学习。

　　作业：

　　（1）请同学们根据自己的实际情况，总结整理本课涉及的字、词、句、文学常识等基础知识。

　　（2）以“长亭路”为题，将[端正好][滚绣球][叨叨令]三曲改写成散文。或者运用想象，以“临行”为题，将[耍孩儿]一曲改写成话剧片断。

dtnl中级教案一等奖第 3 篇

　【教学目标】

　　【知识目标】

　　1、了解王实甫作为“文采派”代表的戏曲语言特点。

　　2、学习情景交一融，运用景物气氛描写来烘托戏曲人物形象的写法。

　　【能力目标】

　　1、能通过反复诵读品味本剧语言的诗情画意之美，并正确赏析用诗词典故对人物感情与性*格的表达效果。

　　2、能够根据剧情正确分析概括人物性*格及主题。

　　3、能运用比较鉴赏的方法提高欣赏戏曲语言艺术的品位。

　　【情感目标】

　　能正确认识封建家长制与礼教思想对青年男一女爱情婚姻的压制与残害，能欣赏张生和莺莺对爱情的执着追求及叛逆性*格。

　　第一课时

　　一、由柳永〈雨霖铃〉导入。

　　全词中心句：多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。

　　对爱情执着追求，胜过荣华富贵的名句：

　　次去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

　　以特殊时间、地点与景物衬托离愁悲苦的名句：

　　今宵有酒何处，杨柳岸晓风残月。

　　二、王实甫与〈西厢记〉简介。

　　1、王实甫，名德信，字实甫。

　　2、〈西厢记〉是元杂剧四大爱情剧的高一峰。

　　3、四大爱情悲剧：

　　王实甫〈西厢记〉关汉卿〈拜月亭〉 郑光祖〈倩女幽魂〉白朴〈墙头马上〉

　　4、〈西厢记〉全名〈崔莺莺待月西厢记〉（试解题）是元杂剧中特殊的连本长戏，共五本二十一折。[唐、元稹〈莺莺记〉，金、董解元〈西厢记诸宫调〉]

　　5、剧情简介。（参见〈导学〉与注解①）

　　三、速读课文后，全班朗读全文，注意角色*转换及情感变化。

　　四、整体把握呢哦容：本折库名为〈哭宴〉，题目为课文编者所加，试按谈两题各自侧重点，并按本题为线索把全折分为几个画面，分别拟定小标题。

　　1、原题侧重送别的气氛情感，突出性*格矛盾而编题侧在地点、事件，留有悬念，但也较一般化。

　　2、五里——短亭，十里——长亭，送君终须别，离愁万里长。崔莺莺在什么情况下与张生分离？在送别过程中有怎样的情感变化？可以分为几个场面？试给它们各拟小标题。

　　[板书]莺莺→长亭送别←张生

　　3、读到这里，我们耳边仿佛仍响着莺莺对张生深情的呼唤，眼前也会浮现出她泣涕涟涟的哀凄形象，它不禁使我们联想到上学期学过的两首诗词中情一人、爱人惜别的场面，试加以比较，本剧对离情的描写在场面、气氛上更接近于哪一首，而在情感表达上又更接近于哪一首？

　　《雨霖铃》情景相融相生，触景生情，景由情生（虚写），情景相生。

　　《孔雀东南飞》叙事抒情，直抒胸臆，缠一绵悱恻，海誓山盟，反抗封建家庭与封建礼教。

　　五、朗读几个精美唱段。

　　六、作业：

　　1、试分析本文的语言特点，比较与《窦娥冤》的不同。

　　2、试分析崔莺莺与张生的形象，并概括本剧主题。

　　第二课时

　　一、复述《窦娥冤》的语言特色*，并与本文作比较，体会本文语言文采斑斓的特点。（注意本文描写、化用与用典）

　　《窦》 唱词通俗《长》离愁别恨的绝唱→花

　　本色*派 对白朴实优美动人的情诗间

　　直抒胸臆 诗情画意的气氛美

　　清新自然情景相生的艺术人

　　纯属口语名句典故的化用的

　　较少典故文采斑斓的语言风

　　格

　　二、试分析作者怎样通过戏剧语言来表现人物不同个性*，揭示人物之间自身的矛盾冲突，以而为主题服务？

　　[板书]

　　人物 感情性*格

　　张生钟情贫寒白衣，为人诚挚，追求爱情与功名 爱情与功名

　　莺莺深情名门之女，为人善良，重爱情轻功名

　　红娘热情深为婢女，活泼善良，坚持正义绝不妥协 家长礼教与

　　夫人无情相国夫人，盛气凌人，重富贵轻亲情 亲情爱情

　　→愿天下有情一人终成眷属（反礼教，争自一由）

　　三、开放讨论题。本文抒情特点是情景交一融，情随境迁，景随情生。请你引用唱词或对白来说明这三种情况。

　　1、送别路上：借景抒情，情景相融，景语皆情语。“晓来谁染霜林一醉？总是离人泪。”最为动人，是直抒胸臆。

　　2、饯行宴上：以心里感受的唱词抒发了悲伤无奈而刻意掩饰的内心愁苦，只一对句写句烘托气氛，这是景由情生之句。

　　3、饯行宴上：莺莺以一曲[满庭芳][快AA][朝天子]直抒胸臆，表现内心难以抑制愁苦与强烈反叛不满之情。

　　4、惜别一节：几乎全是直抒胸臆，只两组对句以景衬情，情景相生。

　　5、离愁一节：因恋去身影远逝而极目尽处，触景而生情，情随境生，更突出“泪随流水急，愁逐野云飞”的无尽之苦。

　　四、朗读全文。

　　五、作业：

　　1、《导学教程》之[同步驱动]部分。

　　2、预习《闺塾》：

　　①了解汤显祖生平及代表作。

　　②了解《牡丹亭》全剧剧情。

　　③课文节选部分主要表现什么样的矛盾冲突。

dtnl中级教案一等奖第 4 篇

长亭送别》教案 篇3

　　《长亭送别》表演课。

　　话题一：谁来画尽愁与恨

　　1、1、开场白

　　在我的家乡，有唱大戏看大戏的风俗，每逢年节，乡亲们总要唱上一出或一本，什么《杨门女将》，什么《过昭关》，还有《孔明吊孝》、《大战鄱湖》，台上台下，喜气洋洋，更为热闹的是常有外村的戏迷朋友来上一段插戏，为村里的戏台增光添彩。但是，也并不是所有来唱插戏的都唱得怎么好，他们唱得不过是一个“瘾”字和一个“客”。今天我也是在唱插戏，是对于教育事业的共同追求让我们走到了一起。

　　我说这些闲话，有两个目的，其一，今天我们要学习一篇有关戏剧的课文；其二，现场做了一个表情达意的示范，因为今天我们学习的内容就是有关表情达意的技巧的。我刚才使用的`手段基本上是叙述，其实，表情达意的技巧有很多。

　　2、2、确定讲课内容---愁与恨的表达方法

　　其实，大家已经学习过很多表达愁与恨的表达方法与手段都极好的诗文，比如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，“只恐双溪蚱蜢舟，载不动，许多愁”，“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这都是使用比喻等等手段来描写愁与恨的，可是，在戏剧中又是如何画出这愁与恨的呢？不妨让我先告诉大家。

　　3、本课所学画出愁与恨的手段：意象的选用、情与景的交融、特定情态的描写、典故的运用、古典诗词的化用、修辞手法的广泛使用等。

　　4、4、熟悉课文与学习重点。

　　A、A、这是一份什么样的愁？

　　请大家先对照课本注解一熟悉一下《西厢记》的大致情节。

　　下面我们来分析一下这桩婚姻。它属于我们今天的事实婚姻还是属于法定婚姻，是属于包办婚姻还是属于自由婚姻？我们比较赞同它是一桩事实婚姻或者自由婚姻，可是在古代，这却是不简单的。

　　王实甫，元代大都人。这至少说明两个问题，第一，时代距离我们是如此久远，人们的爱情观、婚姻观与现代人当有天壤之别，就说台上的我和台下的你们，思想观念就已经不是用寸来量而是用尺来量了。其二，王实甫的生活环境是较为开放的，就象今天我们处在一个开放的时代一样，人们总是容易产生与现实冲突的更新的观念，而这是带动其他一切变化的根本。但是，问题在于观念更新总是伴随着阵痛的。如果说观念是闪电，那么，现实的变化往往只能算是走路慢吞吞的雷声而已。在变化着的思想观念与现实之间，人的灵魂注定是要痛苦的，人的情感注定是要充满愁绪的。

　　崔张二人的爱情故事发生在一个男尊女卑的现实中，而人们的思想却已经到了一个强烈渴望爱情自由与婚姻自主的时代，这就从根本上决定了他们的内心是充满愁绪的。

　　刚才我们说到婚姻的几个种类，其间的本质区别其实都在于婚姻的基础到底是爱情还是利益。张生被崔母亲逼迫着去赴科场，求取功名后才允许成亲，这充分说明他们的婚姻受到利害观念的冲突，或者说是受到功名富贵统治一切的时代追求的冲突。可是在崔的心里，爱情重于一切，也就是说她的爱情和婚姻受到严重的冲击，她的感情在功名富贵面前经受着煎熬。这就构成了崔的感情上的愁与恨的病灶。今天我们学习的《长亭送别》正好说的是崔在送别张生的时候那一种只有在男尊女卑的社会里广大妇女才能体会到的内心感受。而崔的比山高，比海深，比无边的芳草更加无边无际的离愁别恨，便感染了一个时代，一个民族，一条更加久远的历史长河。

　　当初，读《西厢记》的时候总是不明白为什么郭沫若先生对于此书爱不释手，总是一味地称赞莎士比亚的戏剧，总是为歌德的《浮士德》而倾倒，相信我们认真读过王实甫之后，我们会知道，我们有我们自己优秀的戏剧，我们不只有王实甫，我们还有汤显祖、关汉卿等一大批值得我们自豪的剧作家。如果有机会，请大家课后去了解并熟悉他们。

　　B．进入课文

　　请大家看到课文，找到崔担心张生休妻再取妻的句子。生A回答。

　　很好，正是这一句，也正是在这样一种深层立意的基础之上，王实甫为我们描绘了一幅浓墨重彩的离愁别恨图。

　　学习这篇课文，我们主要是了解描写这种情感的手段。这种手段在文章写作之中是十分重要的。“黯然销魂者，唯别而已矣。”“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。”可以说，古往今来，最动人的文字是有关离别的文字，最难写的文字也是离别的文字。也许一个故事并不能深深地打动人，而几句诗词却可以臻其妙境。《长亭送别》就是这样的文字。朱光潜先生在谈到美的文学时打了花架与鲜花的比喻，也打了筋与肉的比喻，早已为我们揭示了展示人物情感的秘密----赋予作品以诗的情趣。有人说诗是抒情的艺术，是的正是如此，此文的第一手段就是用诗的技巧来选定意象。

　　第一，第一，意象的选用。

　　请大家看到课文，找出含有霜林、暮霭、夕阳、古道、残照、西风、黄叶等文字的句子。生B、生C、生D等同学回答。

　　是的，正是这些句子，这些句子令人想起李叔同先生的句子来，“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”这里有一条规律，那就是诗的意象往往容易形成比较稳定的情感内涵，比如“枯藤老树”就容易让我们满怀思乡愁绪，而“南国红豆”则容易让我们砰然心动，甚至满面桃红。我们已经学过的《咬文嚼字》一文就给我们揭示了这一规律。王实甫就善于运用这些手法来达到他的目的。这正是我们应该认真学习的地方。

　　第二，第二，情与景的交融。

　　请大家查找一下课文具体写了哪些时间和地点的景物。

　　生E答。是的，写了一个秋天从早到晚所见的景物。我们必须看到，王实甫并没有单纯地把景物当作描写对象，而是站在抒情主人公的角度上，把看到不同的景物产生相应的感受写出来的。见树木，则生出“晓来谁染霜林醉，都是离人泪”的感慨，见太阳，则恨不得“倩疏林挂住斜辉”。这就是情景交融的技巧。“泪眼问花花不语”“采菊东篱下，悠然见南山”就是这们的句子。这一些大家在诗词的学习中都已经学习过，还可以继续去看看王国维的《人间词话》。

　　在这里有一个句子要引起大家的注意，“柳丝”为什么会出现在秋天？就是写“玉骢难系”的这一句。这还是要涉及到景物的相对稳定的情感意义，因为“柳丝”一般是代表“留别”的意思的。

　　第三，第三，特定情态的描写。

　　这篇课文毕竟是戏剧中的一折，不能仅仅写景，它势必要写到一定的情节，有情节就有人物活动，为了表情的需要，王实甫就善于抓住人物的特定情态来刻画人物的内心世界。下面请大家找出五处以上的描写崔的特定情态的句子来。

　　生F答。找得很好。我们不妨把这些内容概括一下，这就是：金钏之松、玉肌之减、懒于梳妆、昏沉思睡、衫袖温泪、斜签筵席、愁眉频蹙、推整罗衣等。了解绘画和雕塑的同学应该知道，这就是一幅幅的绘画，就是一尊尊的雕塑。刚刚学过的《米洛斯的维纳斯》就是一尊雕塑，那就是一种情态。无论哪一种情态，其本质都是一种情感的表现。这篇课文中的崔的情态无不画尽其内心的愁与恨来。王实甫是如此地状难写之景如在目前，这充分说明此文达到了文学表现上的极致。

　　第四，第四，典故的运用。

　　诗的语言须要精炼，戏剧的表现排斥拖沓。在这样一折精心构思的戏剧之场面中，当然更要遵循一切服务于情感的表达的宗旨，词语的选用、句式的安排，材料的取舍，都必须如此。情感表达是统帅，词句和材料只能是工具。

　　于是，课文使用了大量的典故，梁鸿与孟光的传说、望夫石的神话、薛灵芸的红泪、江州司马的青衫，都包含了深刻的寓意。崔张二人的爱情是超越时代的爱情，更是于现实所不理解的爱情，所以，当然包含了对于那个时代的反叛，对于封建家长制和封建礼教的反叛。王实甫用这些典故，表现了崔对于举案齐眉的渴望，对一往如故的爱情的坚贞，也表现了同病相怜的愁苦。

　　下面请同学们复述其中一个故事。生G回答。

　　第五，第五，古典诗词的化用。(涉及口语的运用)

　　任何人的创造都是有限的，我们要学会借鉴他人的文学成果。更何况适当地借用他人的文学成果也可以使自己的语言更加生动活泼。再说，文章的本质是思想与情感的表达，尽管世界上有许多相似的句子，可是有的流传，有的不流传，这说明文学所塑造的性格是有其鲜明个性的，为了自己的表情达意的需要，我们还是认为应该学习借鉴的技巧。其实，王实甫就是一个善于借鉴的高手。

　　“碧云天，黄花地”，来自范仲淹的《苏暮遮》。学习一下《苏暮遮》。

　　另外，“未饮心先醉”来自柳永的《诉衷情近》“未饮心如醉”；

　　“一春鱼燕无消息”来自秦观的《鹧鸪天》；

　　“伯劳东去燕西飞”来自乐府诗《东飞伯劳歌》；

　　“蜗角虚名，蝇头微利”来自苏轼《满庭芳》。

　　借用的作用主要是表达感情，比如，最后一句表达了崔的重情而轻利的思想。

　　另外，口语的运用也使课文的语句和文采更加生动活泼。比如“滚绣球”一曲中就有许多口语。

　　下面请大家再找出几个例子。生H答。

　　第六，第六，修辞手法的广泛使用。

　　全折运用了比喻、夸张、排比、对偶、对比、反复等修辞手法，还十分重视这些手法与典故的结合使用。

　　下面请大家找出各种修辞手法在文中运用的语句。生I、生J、生K、生L等回答。

　　5、5、小结。

　　本文虽然写的是离愁别恨，但与一般的风花雪月不同，它反映了一种崭新的爱情观乃至一个时代的思想观念。我们要特别重视表达情感的技巧的学习，只有这样，我们才有可能学好人家的语言和写出自己的文章。

　　6、6、课本练习的学生演板。