鹊桥仙纤云弄巧教学设计

这是鹊桥仙纤云弄巧教学设计，是优秀的高中语文必修上册教案文章，供老师家长们参考学习。

鹊桥仙纤云弄巧教学设计第1篇

　　一、《鹊桥仙》（秦观）教学设计

　　课题：一样别离另样情——《鹊桥仙》（秦观）

　　时间：20xx—3—7周四第六节

　　授课班级：高二（20）班

　　教学目标：

　　1、了解词人秦观和他的创作。

　　2、赏析《鹊桥仙》词，认识秦观反传统的爱情观。

　　3、培养高尚的审美情趣，树立正确的爱情观。

　　教学重点：赏析《鹊桥仙》的独特之处。

　　教学难点：培养高尚的审美情趣。

　　教学方法：朗读、鉴赏、比较、引导、讨论。

　　二、教学构想：

　　《鹊桥仙》（秦观）一词是一首叙写牛郎织女神话歌颂永恒爱情的七夕词。关于本词教学，首先确定宋词鉴赏的依据：1、“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”（王国维《人间词话》）；2、“诗的境界是情趣与意象的结合。”（朱光潜《诗论》）。再根据教学内容和教学对象来确定教学重难点。因为教授的对象是高二学生，他们已经在高一学过《迢迢牵牛星》一首七夕诗，教材又是选修教材，所以我把教学的重点放在了赏析秦观的这首词的独特的情趣上。教学过程按照“读一读、议一议、比一比”的程序进行。在朗读中感知全文，酝酿情感，在讨论中赏析内容，体味情感，在对比中深化思维，提高品位。

　　本节课力图在课堂上呈现学生主体、教师主导的教学状态，运用材料比较讨论培养学生高尚的审美情趣，运用文章精要之处培养学生思维的深刻性，设置引读性的疑问，设置探索性的疑难，促使学生思维深化，引导学生对语言形式进行揣摩、比较、分析、综合，提炼出语言的要点，由浅入深、层层设问，以训练思维的深刻性。这样最大限度地给学生以思维的启迪和感情的碰撞。

　　在教学方法上，侧重于朗诵教学和比较阅读。选取几首有代表性的七夕诗词对照，从意象和情感两方面比较阅读。由此水道渠成地小结秦观在本词中所体现出来的轻松的笔调、缠绵的感情和高远的格调等不一样的情趣。另外，本节课的一大亮点就是拓展讨论对比古今爱情观，不仅培养学生高尚的审美情趣，还能引导学生树立正确的爱情观。

　　课时安排：1课时。

　　三、教学过程：

　　（一）导入：

　　牛郎织女这一古老的神话故事，在古诗词中，早已是写滥了的套子。多少名家咏七夕，每每感叹双星聚少离多。秦观词《鹊桥仙》，能于俗套中翻反传统，出新意。到底是一种什么样的新意呢，透露出秦观的何种情趣呢？这节课我们一起来认识秦观，走进鹊桥仙，徜徉在七夕诗词中，揭开谜底。

　　（二）知人论世（课前预习）：

　　秦观（1049—1100），字少游，又字太虚，号淮海居士，高邮（今属江苏）人。虽然也写有少数具有豪放特色的作品，但从总体看，他堪称标准的`婉约词人。秦观十分推崇苏轼，也颇得苏轼的赏识，他和黄庭坚、晁补之、张耒被当时人称为“苏门四学士”。他的词长于写景抒情。音律谐美，语言雅淡，委婉含蓄，饶有余味。秦观词的内容，局限于歌唱男女间的爱情和抒写个人的愁怨。他的词风，远袭温庭筠，近效柳永。“将身世之感，打并入恋情”，是秦词的又一显著特色。

　　（三）赏析秦观词《鹊桥仙》——旧题材新情趣

　　（1）读一读（整体感知）：集体读；分组读；个人读；听读；诵读。

　　板书：上片（相逢）

　　下片（离别）

　　（2）议一议（问题赏析）：

　　问题一：意象（云、星、银汉、风、露等）的修饰语有何作用？

　　问题二：数字“一”和“无”有何妙用？

　　问题三：“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路？”有何修辞手法？

　　问题四：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”表达了怎样的爱情观？

　　（3）比一比：比较意象比较情感。

　　①《古诗十九首》：迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。

　　②李清照《行香子·七夕》：草际鸣蛩，惊落梧桐，正人间、天上愁浓。云阶月地，关锁千重。纵浮槎来，浮槎去，不相逢。星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷。牵牛织女，莫是离中。甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。

　　③晏几道《鹧鸪天·七夕》：日佳期鹊误传，至今犹作断肠仙。桥成汉渚星波外，人在鸾歌凤舞前。欢尽夜，别经年，别多欢少奈何天。情知此会无长计，咫尺凉蟾亦未圆。

　　下片则是写依依惜别之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎织女缠绵此情，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他?“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐?这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。

　　显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花，从而使所有平庸的言情之作黯然失色。

　　这首词将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。

　　6、此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣;其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。

　　词一开始即写“纤云弄巧” ，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都在传递着他们的离愁别恨，正在飞驰长空。

　　关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。” “盈盈一水间 ，近在咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然在目。

　　这里，秦观却写道：“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易!“暗渡”二字既点“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

　　接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数!”一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露 ”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。

　　“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵 。“柔情似水”，“似水 ”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎!“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路” ，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。

　　回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!”

　　秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

　　这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。

　　7、“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。”这三句是写七月七日的夜晚，牛郎织女相会时的环境，但景中有情。“纤云”，是纤薄的云层。“弄巧”是写纤薄云层很轻柔，随风飘动，形态不断变化，像是巧妙地织出了许多美丽的图案。传说织女手很巧，善于纺织，所以古代民间习俗，妇女就在七月七日晚上摆出瓜果食品向织女“乞巧”，同时用线穿针，希望织女给予她们纺织刺绣的工巧。词人在这里以“纤云”的千姿百态，想象为织女的巧手织出的各式各样的云锦。这都表现出词人善于扣住题目去展开描写，而不流于浮泛。“飞星传恨”一句也是紧扣题目，但“飞星”并不指牛郎星、织女星，而是泛指，指天上间或飞过的流星，那划破夜空的一道一道长长的火光，它像是信使，仿佛在传达牛郎织女长久分离的怨恨，这怨恨虽然时隐时出，但总是如火光闪烁，难以平息。“银汉迢迢暗度”一句更是与题目有关。“银汉”，即银河。牛郎织女被银河阻隔，相会也是在银河。“迢迢”，在这里是形容银河的宽阔与长远。“暗度”，不是说牛郎织女偷偷地渡过银河，而是说银河随着夜晚时间的过去，正慢慢地转换着方向。这实际上是表现天上的空旷，银河的阔而长，牛郎织女就这么被它长期阻隔。这三句未写相逢，先写相逢的环境，感情是哀怨的。

　　8、古人写诗词，有时写成银河，有时写成银汉，这是为什么?

　　银汉与银河虽属同义词，但义同声异。银汉的汉字读去声(属仄声类)，银河的河字读阳平(属平声类)。这种义同声异的词汇，对写文章来说是无所谓的，可对作诗填词来讲，就没有像写文章那样自由了。因为写诗填词对每个字的读音是很有讲究的，该用平声的字就不能用仄声字，该用仄声字的就不能用平声字。

　　譬如说苏轼《阳关曲》中的“暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘”，和秦观《鹊桥仙》中的“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”，如果将“银汉”统统换作“银河”的话，那读者就难以咏吟了。同样，如果将李白《望庐山瀑布二首》里的一句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”中的“银河”换作“银汉”的话，平仄错位，也同样会让人感到不顺口的。

　　9、、“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”七夕，古老而又神秘，浪漫却不乏含蓄。它蕴涵着深厚的本土爱情文化。

　　窗外的九里香让人有点心神不宁起来。老望向窗外的天空，渴望晚霞的最后一抹余晖早早消去，让夜幕笼罩天空，在这七夕前夜，让银河提前搭起鹊桥，让满天星辰转递爱意，让天上人间的有情人沐浴在爱河中。

　　早有天文学家告诉我们，怎么在夜空中寻找牛郎星、织女星。入夜后两小时左右，仰望天空，在头顶附近，银河中间与两边有3颗明亮的星星，其中最亮的一颗呈青白色，她在银河西北边，这就是织女星。织女星的下方有四颗较暗的星，组成小小的平行四边形，它们就是神话传说中织女编织的美丽云霞和彩虹的梭子。另一颗亮星在织女星的南偏东，即银河的东南边，他就是牛郎星(又名河鼓二)。牛郎星是颗微黄色的亮星，在他两边的两颗小星叫扁担星，传说中是牛郎挑着一对儿女。传说织女是天帝的女儿，她私自下凡与牛郎相爱，生育了一对儿女，可是天帝硬逼着织女离开人间，只允许织女在每年的农历七月初七与牛郎和儿女相会。此时，天上的喜鹊会为他们搭起彩色桥。七夕节又名乞巧节，历来有多少少女、少妇仰望夜空，乞求织女能赐予她们心灵手巧和幸福。

　　秦观的一首《鹊桥仙》，已写出爱情的最高境界：“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便更胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路!两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”本想再添点注脚，却恐词不达意，惊扰了别人的美梦。

　　夜未至，人还是醒着的，入梦难。把窗儿轻轻关上，让窗外的世界慢慢隐去……

　　10、秦观词作是：“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度，金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”词的意思是：织女手艺精巧，织出云锦，布作天上彩霞，弄出无穷巧趣。牵牛、织女二星传出终年不得相见的离恨。牛郎织女在寂静的秋夜，悄悄渡过辽阔的天河见面。纵然每年只有一次相逢，却胜过了尘世凡间的千次万遍。匆匆相见而长久离别，因为伤别不忍回首鸟鹊架成的归路。牛、女虽然一年一遇，但代代无穷。人世虽朝暮相守，却短促易逝。即使不能朝夕相守，两人的感情天长地久，却永远不会分离。

　　然而，秦少游富于传奇色彩的想象及哀叹，改变不了天体运行的冷峻现实。“卧看牵牛织女星，月转过梧桐树影”。农历七月初七晚9时左右，在城郊找一个清静的去处，抬头望星月，可以看到天顶附近一颗明亮的恒星，天文学上叫天琴座，这就是织女星。织女星近旁有三颗小星，即织女织一、织女二、织女三，构成三角形，被认为是织女织布所用的梭子。隔着天河在天琴座的东南方，有个星座称作天鹰座。这个星座有一颗明亮的恒星称作牵牛星，牵牛星包括三颗星：即河鼓一、河鼓二、河鼓三，正中的河鼓二即牵牛星，两边的两颗小星，好象牛郎用扁担挑着的两个孩子。所谓“天河”指银河系，它是比太阳系更大的天体系统，象太阳这样的恒星就有2000多亿颗，牵牛、织女二星是银河系的星体。牵牛星距地球约16光年，织女星距地球约27光年，两星之间的距离约14——16光年。牵牛、织女二星在七夕之夜渡河相会绝无可能。即使牵牛星“思妻心切”，乘火箭每秒飞行11千米，到达织女星也需要约40万年。

　　神话传说中牛郎、织女鹊桥相会的奇妙天象，在宇宙天体运行中根本不会出现。看来牛郎织女七夕鹊桥相会只是一个甜丝丝的梦幻，是人世间向往美满生活的一种期盼。如此这般，牵牛、织女只能望“河”兴叹，肠断天河，将渭滨离恨，废弛相思在凡间代代留传。

　　11、美学大师立普斯认为，通过移情在外物那里获得的愉快情感才是美感。所以，移情是审美的关键，审美实际上就是一个移情的过程。在这个过程中，主体凝神观照对象，在不知不觉中将情感“移入”或者“输入”对象，结果就使自我变成了对象，对象变成了自我，这种“主客默契，物我同一”的境界，就是审美的境界。

　　“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”“感时花溅泪，恨别鸟惊心”“更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜”……或沉郁，或壮阔，或清淡，或浓重，或柔婉，或豪放，这些优美的语言文字，如果不是作者的移情，又如何能打动读者，引起共鸣?

　　12、年年花相似，岁岁人不同;鹊桥一相会，留你在心中!

　　流水落花夏去也，斜风细雨乍秋寒，七月七，月易见，见君难.....

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　好想朝朝暮暮，更想天长地久。思念悠悠，爱意浓浓。

　　独上西楼，观月。寂寞梧桐，锁秋。问天上人，见鹊否?是否共婵娟?

　　七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝。

　　千山万水飞难渡，何处离情诉?天涯地角几多愁，只有让你拥入怀恨方休!

　　牛郎织女都能在七夕相会，你我呢?

　　无论我们分开多远，终有一日会在最美丽的地方相见，别忘了我们的约会。

　　独自莫凭栏，千里江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间!!!

　　在漫漫的人生中，我在找寻你，想你会给我生存的信心，想你能让我的生活从此不再平淡。

　　天上有牛郎织女，地上有金童玉女，惟吾与尔---

　　月影光如昼，银霜茫茫;七夕会鹊桥，情意绵绵。仙花团锦簇，美景交融;仙鹊聚天桥，好生幸福!

　　织女不用敛蛾眉，前度牛郎今又回。鹊桥执手望泪眼，良辰美景不思归。

　　七夕时节忆往昔，眷属难成甚可惜。牛郎织女会此时，我却独饮空叹息。

　　我在等属于我们的七夕之夜。你会来吗?我会等的!

　　我们不做牛郎织女，因为他们相距太远而相见又太短;我们要做我们自己，因为有你在我身边把我的心牢牢拽住!

　　莫羡鹊桥仙，人间花更嫣;今沐七夕雨，爱你更心坚!我在鹊桥的另一边。不见不散!

　　年年花相似，岁岁人不同;鹊桥一相会，留你在心中!

　　流水落花夏去也，斜风细雨乍秋寒，七月七，月易见，见君难。

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　其实很多时候，人与人还是隔河相望，把那份最纯最真的情感永埋心中才是最美丽的。

　　无情的时空将你我分隔，但想你的心儿依旧难平，七七相见!

　　七月七日鹊桥仙，金风玉露恨苦短，朝朝暮暮常相伴，不羡仙女羡鸳鸯!

　　七夕许愿很灵吗?试一下?

　　我们能在七夕相遇吗?

鹊桥仙纤云弄巧教学设计第2篇

　　【教材分析】 《鹊桥仙》是选自高中新课标语文读本中的一首词作，这首词将抒情、写景、议论融为一体。叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了唯美的爱情。借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。 “金风玉露一相逢，便胜却人间无数”、 “两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”这字字珠玑、落地若金石声的警策之语，扫古来悲吟寻恨之腐朽，显豁达理性之神奇，呈现了词人对人生的哲理性思考。同时，这首词闪现了一种亮丽的文化色彩，可以说是一部文化的经典之作。

　　词作比较短，词的内容理解起来难度不大，学生对词作里面的一些重要词句熟记成诵。而各类教参中对这首词作的解读角度基本一致。如何打破传统的教学思路，寻找到新的角度，是鉴赏这首词作的关键。

　　【教学目标】

　　引导学生从词作的“美”入手，挖掘“美”的具体内容以及内涵;

　　知人论世，感受词人的“不圆” 与“圆”，获取更深层次的审美体验和人生体悟。

　　【教学设计】

　　一、导入

　　十多年前，和你们一样，坐在这样端正的课堂，却痴迷着抽屉里满是风花雪月的诗词，因为里面有“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的离愁别恨，有“相见时难别亦难”的悲欢离合，我为她而喜，为她而悲。浪漫的爱情和经典的诗词一结合，便仿佛有了一种魔力，可以让人深陷其中，魂牵梦萦。这种感觉或许能在今天这节课上和同学们产生共鸣。下面，我们一起来欣赏北宋婉约词人秦观的一首《鹊桥仙》

　　二、诵读词作，整体感知

　　示范诵读

　　学生读 先读顺(扫字词障碍)，再读懂意思(扫词句障碍)，把握词的内容

　　学生自由诵读了1-2遍后，然后请一个同学们起来示范读

　　齐读(参照老师的节奏、快慢、情感的起伏)

　　设问： 词作里面有故事，写了一个什么故事?(可以提示：抓写事情的词语：暗度;归)

　　(板书：牛郎织女鹊桥相会)

　　哪几句是写相会的情景的?(景：纤云弄巧，飞星传恨 银汉迢迢;情：柔情似水)

　　(板书：纤云 飞星 金风玉露; 柔情)

　　词人对牛郎织女的相会发出了怎样的感慨和评价?

　　(金风玉露一相逢，便胜却人间无数;两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮)

　　三、具体鉴赏

　　(一)鹊桥上的爱情——唯美

　　学生在读懂句子的基础上再读一遍，然后思考问题：词人说牛郎织女“一相逢”，“便胜却人间无数” 你觉得他们的“一相逢”，“胜”在哪呢?(提示学生上一步的板书中切入，即抓住写景和写情的诗句分析)

　　预设生成：

　　“纤云弄巧” ：“纤”，言云之轻柔;“弄”，言云之变幻多姿态。轻柔多姿的云彩，变幻出许多优美巧妙的图案。

　　衬托了人物：衬托了织女的美好巧慧，她似乎在为爱人的到来作着精心的准备，她沉浸在爱的甜蜜中， 欢愉的心情了然可见。

　　“飞星传恨”：飞星可以解为流星，流星划过夜空，不时闪过长长的白亮的光芒，和前面“纤云弄巧”，星月相映，流光溢彩

　　衬托了情感：“传恨”，原本是流星下落的天体现象，词人赋之以情感，写出了相会的牛郎织女相思之苦，相盼之切。

　　“银汉迢迢暗度”：银河之宽阔，相隔之遥远，暗衬相思之苦，相见之难

　　“金风玉露”：即秋风生起，白露为霜时节，以“金”、“玉”相饰

　　赋寒凉季节以吉祥的喜庆(举例贾宝玉和薛宝钗的金玉良缘，吉庆，祥和)

　　写出了情感的珍贵 真挚纯洁

　　“柔情似水”：情深意重，缱绻美好

　　“忍顾鹊桥归路”：这真像柳永雨铃霖中“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎”，真是相见时难别亦难啊!

　　结语：鹊桥上的相逢，我们看到的是温馨浪漫，流光溢彩，相爱的人情深意长，景美，人美、情美，成

　　就着这个古老爱情故事的唯美，难怪秦观感叹：金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　(板书：唯美)

　　(感受这样的唯美，我们一起在上一次鹊桥，感受他们的爱情吧，诵读。)

　　(二)鹊桥里的人生——豁达

　　这首词作写于北宋年间，到现在已千年，为什么会流传这么久，仅仅是它里面有美丽的爱情吗?

　　(描绘美丽的.爱情故事的确是《鹊桥仙》这首词流传的一个原因，但不是最根本的原因)。

　　明人沈际飞评“(世人咏)七夕，往往以双星会少离多为恨，而此词……化腐朽为神奇!”

　　(将这句话打在屏幕上)

　　然后比较历代三首咏叹七夕爱情故事的诗作

　　(屏幕出示或老师口述)

　　“迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札札弄机杼。终日不成章,泣涕零如雨。河汉清且浅,相去复几许。盈盈一水间,脉脉不得语” (《迢迢牵牛星》)

　　“几许欢情与离恨,年年并在此宵中” (白居易《七夕》)

　　“乞桥楼空，影蛾池冷，佳节只供愁叹。(清 纳兰容若 鹊桥仙(七夕)

　　设问：同学们是否赞同这句话?是否能从词中找到依据?“腐朽”是什么?“神奇”又在何处?

　　明确：学生会找到两处“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”

　　“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”

　　比较后得出结论：历代诗歌咏叹七夕是悲吟寻恨(腐朽)，而秦观多了豁达之气(神奇)。

　　秦观为什么会有这样的豁达理性?他是什么样的人?有什么的人生，什么样爱情?

　　(屏幕上打出两句话) “古之伤心人也” —冯煦在《宋六十一家词选例言》

　　“淮海秦郎天下士，一生怀抱百忧中”。

　　(引入秦观生平资料，事先发给学生)

　　设问1：同学们看完资料后，有什么认识?

　　可能有的看法：没看到他的豁达，就看到他的失意

　　但看到了他作为文人的多情，痴情。

　　设问2：正所谓人生不圆，爱情不圆，而以诗歌圆之，那秦观在这爱情词作里面是如何去圆的呢?

　　提示：就词作中的这个爱情故事而言，我们用现实的角度看，哪些地方是我们现实的爱情中所不希望的情形，请同学们默读词作思考。

　　明确：

　　“一相逢” “胜无数”：牛郎织女虽然是一年见一次，但却是金风玉露似的感情，真挚，纯洁，忠贞，爱情的质量远远高于人间无数朝欢暮乐的庸常夫妻

　　次数少，但情意深。

　　“银汉迢迢” 柔情似水

　　“佳期如梦” 爱情绵长，不可断绝

　　“忍顾鹊桥归路” 两情久长

　　找出来后追问：而秦观是怎么去看这些不如意的?(抓住刚才找出的不如意一一作解释)

　　小结语：，词人对鹊桥相会中牛郎织女的种种失意予以修复，消解着原本存在牛郎织女心里，也存在芸芸

　　众生眼里的哀伤。正因为一次次痛彻心肺爱情失意，才有了爱的真谛的透彻领悟;正因为一次次命运弄

　　人的人生挫败，才有了人生意义的理性思考，才能从从残缺中看到圆，从失意中看到美，从少看到多，

　　从短看到长。所以词人会感叹牛郎织女“相逢”“胜却人间，正所谓“此爱只应天上有，人间哪得几回闻”

　　也正因为此，我们才能看到他的至情至纯。

　　(再读词作，感受爱的豁达，感受词人至情至纯的情怀)

　　(三)鹊桥中的文化——经典

　　因为有了至真至纯的情感交织，《鹊桥仙》里的爱才能如此完美，因为有了至彻至透的人生领悟，爱才能如此豁达，至爱之人，至美之文，至情至理，完美契合，《鹊桥仙》就变成了爱的文化的经典。

　　这里面有我们民族传统的东西，大家是否能发现呢?

　　明确：塑造的艺术形象：传统的艺术形象(织女)

　　“纤云弄巧”这可以是一个劳动的场面，沉浸在爱情中的织女体现中国传统女性的勤劳巧慧

　　咏叹的情感：忠贞

　　西方“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛”

　　表达情感的方式：七夕节

　　(介绍七夕节的传统习俗)乞巧、求子、祈福、种生等等

　　(对比现在的七夕节和我们热衷于过西方的“情人节”)

　　小结：这首词作将继续流传，一定是要有我们现在正在丢失但却有慢慢重塑价值的东西，文化是任

　　何一部艺术作品生命力恒久的根本。

　　课堂总结

　　一对苦苦等待的爱人，让我们感受了爱的唯美、情的永恒。

　　一场朝暮期盼的相聚，也让我们品茗了爱的坚贞、人生的真谛。

　　而一段荡气回肠的传说，更让我们涵咏了中国文化的绵延悠长。

　　一首《鹊桥仙》，让后人玩味不够，品味不足，让一代代的读者徜徉其中，品味爱情、思考人生、承传文化，真配得上世人的评价：化腐朽为神奇。最后，我们再一次诵读词作，去感受它流传千年的美，让我们的唇齿留香!

　　【板书设计】

　　鹊桥仙 秦观

　　爱情(唯美)

　　鹊

　　桥 人生(豁达)

　　相

　　会 文化(经典)

　　【教后反思】

　　教学思路

　　立足文本，夯实基础。

　　尽管要在这堂课上求突破，但还是在一定程度上保留了这首词作常规教学中的内容，首先引导学生紧扣文本，找找词作中“美”的体现，比如人美，景美，情美，让学生按着鉴赏诗歌的一般思路完成对词作的理解。如何对一首诗词进行鉴赏，我们在平时的课堂上是讲了很多的，这是要求掌握的知识点，是需要在实际的教学中让学生运用并最终掌握的共性的东西。

　　探究思考，个性解读。

　　这首词作从角度的切入上我认为遵循了语文新课标背景下提倡“个性化阅读”的理念，我以“美”为切入口，分成三块：爱情，人生，文化，其中爱情的“美”是常规教学中都会体现的，所以在这个板块中我没有花太多时间，而将重点亮点放在了第二个板块，探究词作里的人生“美”，作为整堂课程的高潮部分。引导学生结合课外的一些资料，进行探究性阅读，个性化解读。这个教学的思路在课堂上基本予以了清晰呈现。我以为，诗歌教学不仅仅是利用掌握的鉴赏知识求得内容的理解，更多的是能调动自己的情感体验，“密吟恬咏，以玩其味”，和词人进行灵魂的交流，获得更深层的审美体验，而这也是让学生真正感受作品魅力的关键所在。

　　2、教学方法

　　遵循古典诗词“美词美教”的原则，从导语的设计，问题的设置，环节的衔接，课堂的结语，以及对学生回答问题的归纳和补充上都尽量让自己的语言生动起来;

　　遵循古典诗词“诵读教学”的原则，在课堂中尽可能多的让学生诵读词作，由句到篇，再由篇到句，引导学生进行分层阅读，在读当中进行审美体悟。

　　3、教学实施

　　都说教学是一门遗憾的艺术，真正完美的语文课只能存在于理想的中，在这堂课中，虽然角度的切入，课件的制作，教案的详尽上已经做足了功夫，但在具体的操作中，有些环节的处理上显得忙乱。

　　首先，在“鹊桥上的爱情——唯美”这个板块中，暴露了我的课堂教学的智慧不够，设计的问题不太清晰，让学生无法抓住要点，达不到我的预设。甚至出现了被学生带离轨道的情况，浪费了很多时间。

　　其次，在“鹊桥中的人生——豁达”这个板块中，没能做到精讲精析，在引导学生解读文本，体味作者情感方面有赶鸭子上架，急于求成的问题。这个板块本应该是这首词作解读的一个亮点，但因为第一个板块中浪费了太多时间，生怕时间不够，为了提高教学的节奏甚至是直接将结果提供给学生，剥夺了他们独立思考的过程，致使在这个环节中显得紧张忙乱，亮点没能充分呈现，尤其是在知人论世这一个环节上，对词人的生平匆匆而过，学生没能有深刻体会，发给学生的补充资料没有起到很大效果，没能激发学生的思维，师生交流显得生涩。

　　最后，在“鹊桥里的文化——经典”这个板块中，问题设置不够针对性，学生挖掘不到这个深度，所以无话可说，大部分是我讲，致使这个环节中的课堂略显沉闷，而且花的时间过多。

　　可见，上一堂课，任何环节的缺失都会带来心态和状态的极大不稳定，从而导致“一步错，步步错”，从时间的安排，问题的设置，过渡语的衔接，主次的处理等等方面都需要精心的筹划和处理，同时，课堂上会出现备课预设之外的情况，非常需要有丰富的积淀和教学的智慧，才能牢牢地掌控课堂。

鹊桥仙纤云弄巧教学设计第3篇

　　教学目的：

　　了解宋词的基础知识及作家经历。

　　领悟词中深远而优美的意境，并背诵诗词。

　　教学重点和难点：

　　词的意境的领悟和词的背诵。

　　教学方法：

　　讲读与背诵结合

　　所需课时2课时

　　教学过程

　　鹊桥仙

　　秦观

　　一、关于宋词：

　　词产生于唐代，兴盛于宋代。词是一种配乐的诗歌。唐代传入了大量的西域音乐，称为胡乐。胡乐和民间音乐结合，称“胡夷里巷之曲”。这种音乐在宴会上演奏，称“燕(宴)乐”。词是配合燕乐的歌。这种配合燕乐的歌，字句有长短，故又叫长短句。晚唐时期，中国文学史上词独立成为一体，与诗并行发展。

　　词从产生直到北宋初期，都是风格柔婉，表现细致缠绵的感情，称为婉约派。到了苏轼，用词来抒写自己的抱负，创造了一种豪迈的风格，称为豪放派。到了辛弃疾，这种豪迈的词风进一步宏扬。

　　北宋：晏殊、晏几道父子、柳永、苏轼、李清照

　　南宋：陆游、辛弃疾、陈亮、岳飞等

　　二、作者简介：

　　秦观：字少游，一字太虚，号淮海居士。北宋词人。元丰进士，曾受学于苏轼门下，为“苏门四学士”之一。后被苏轼荐于朝，历任太学博士等官职，后被贬，又徙郴州、雷州。以词著称于世，其作多写男女恋情，或感叹身世，风格轻柔，词情俱佳,尤能创造性的刻画人物形象，是婉约词派的代表作家之一。代表作有《鹊桥仙》(纤云弄巧)、《踏沙行》(雾失楼台)等。

　　三、词欣赏

　　(一)注释：

　　鹊桥仙：此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句，故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。

　　纤云弄巧：是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。

　　飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。

　　银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。

　　金风玉露：指秋风白露。李商隐《辛未七夕》：“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。　金风：秋风，秋天在五行中属金。玉露：秋露。这句是说他们七夕相会。

　　忍顾：怎忍回视。

　　朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

　　(二)评解：

　　《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此神话。

　　借牛郎织女的.故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、柳永、苏轼、张先等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。

　　上片写佳期相会的盛况，“织云弄巧”二句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛，用墨经济，笔触轻盈。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，而一旦得以聚会，在那清凉的秋风白露中，他们对诉衷肠，互吐心音，是那样富有诗情画意!这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻?

　　下片则是写依依惜别之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎织女缠绵此情，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他?“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐?这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。

　　显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花，从而使所有平庸的言情之作黯然失色。

　　这首词将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。

　　(三)集评：

　　张燕瑾《唐宋词选析》：秦观的这首《鹊桥仙》独具丰彩，是富有创造精神的好作品。它既没有慨叹会少离多，也没有抒发脉脉的相思。却自出机抒，歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情。

　　沈祖《宋词赏析》：这首词上、下片的结句，都表现了词人对于爱情的不同一般的看法。他否定了朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂了天长地久的忠贞爱情。这在当时，是难能可贵的。

　　《文史知识》(1982.12)：秦观的这首《鹊桥仙》上片以“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”发抒感慨，下片词人将意思翻进一层，道出了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的爱情真谛。这字字珠玑、落地若金石声的警策之语，正是这首词流传久远，历久而不衰的关键所在。

　　[知识拓展]

《鹊桥仙》赏析

　　鹊桥仙

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。

　　注释：

　　鹊桥仙：此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句，故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。

　　纤云弄巧：是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。

　　飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。

　　银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。

　　金风玉露：指秋风白露。李商隐《辛未七夕》：“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。 金风：秋风，秋天在五行中属金。玉露：秋露。这句是说他们七夕相会。

　　忍顾：怎忍回视。

　　朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

　　评解：

　　《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此神话。

　　借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、柳永、苏轼、张先等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。

　　上片写佳期相会的盛况，“织云弄巧”二句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛，用墨经济，笔触轻盈。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，而一旦得以聚会，在那清凉的秋风白露中，他们对诉衷肠，互吐心音，是那样富有诗情画意!这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻?

　　下片则是写依依惜别之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎织女缠绵此情，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他?“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐?这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。

　　显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花，从而使所有平庸的言情之作黯然失色。

　　这首词将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。