相见时难别亦难教学设计

这是相见时难别亦难教学设计，是优秀的九年级上册语文教案文章，供老师家长们参考学习。

相见时难别亦难教学设计第1篇

一、学习目标

　　1.了解作者李商隐及其代表作品。

　　2.在朗读、自由读的基础上，初步理解诗歌的内容及含义。

　　3.理解把握李商隐诗歌的艺术手法。

　　二、知识链接

　　李商隐，字义山，号玉谿生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”;诗风与杜甫更为接近，“唐人知学老杜而得其藩篱者唯义山一人”(王安石语)。杜牧的诗风则更近似李白。

　　李商隐与李贺，都是唐室宗亲，但因年代久远，家境已十分贫寒;他从小颖悟，十六岁即以《才论》、《圣论》两篇古文“出诸公间”，并受东都(洛阳)留守令狐楚赏识，令狐楚是当时骈文章奏高手，李商隐得他悉心指点，很快青出于蓝，这一技之长成为他后来谋生过程中很重要的一种技能。

　　二十六岁时，李商隐得令狐父子之援而中进士，次年入泾原节度使王茂元幕府，后娶其女为妻，琴瑟和谐。但当时的牛(僧孺)李(德裕)党争激烈，令狐楚属牛党，王茂元则属李党。李商隐此举被视为投靠王茂元，因此被令狐楚之子令狐绹指责为“忘家恩，放利偷合”而受牛党排挤。此后一生在牛、李两党的倾轧中度过，困顿凄凉，终年四十六岁。

　　李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”;“相见时难别亦难，东风无力百花残”;“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”;“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”;“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”;“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。

　　他的《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”(《霜月》);“天意怜幽草，人间重晚晴”(《晚晴》);“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”(《嫦娥》)等也都给人以极深的印象。

　　三、课前预习

　　1.注音

　　云鬓( ) 探看( )

　　2.词语解释

　　晓镜( ) 云鬓( )

　　3.诵读全诗，理解大意。

　　四、课堂讨论

　　1.全诗的“诗眼”是什么?如何理解?

　　“多情自古伤离别” 相见难啊离别更难，何况正值暮春时节，东风懒洋洋的，百花也凋残了，此情此景，人何以堪?

　　2.诗中“相见时难别亦难”这句诗中的两个“难”的含义。

　　两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。

　　3. 如何理解“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这一句?今天人们常用它来表达怎样思想感情?

　　“丝”和“相思”的“思”是同音字，谐音双关，泪也因思而落。拿蜡炬流泪来比喻自己内心的煎熬。以春蚕、蜡炬为喻，说明我对你的爱和思念至死不变。托物言志的表现手法。原意：比喻恋人别后相思之苦。新意：比喻人们为某种理想而执着追求。

　　4. “晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒” 晓来对镜梳妆，夜来吟月怀远，女主人公愁的是什么?为何会觉“月光寒”?

　　“晓镜但愁云鬓改”，是想象那位姑娘也和自己一样无休止的思念着对方，晓来对镜梳妆恍惚觉得自己秀发不同于往常了，也许很快就会衰老了吧! 自己于夜间因痛苦而憔悴，清晨又为憔悴而痛苦。夜间的痛苦，是因为爱情的追求不得实现;次日为憔悴而愁，是为了爱情而希望长葆青春，总之，为爱情而憔悴，而痛苦，而郁悒。这种昼夜廻环、缠绵往复的感情，仍然表现着痛苦而执着的心曲。

　　“夜吟应觉月光寒”,月光的凄清和寒冷实际上反映了主人公内心的孤寂和悲凉。

　　五、课后练习

　　阅读下面两首唐诗，回答问题。

　　秋闺思

　　张仲素

　　秋天一夜静无云，断续鸿声到晓闻。

　　欲寄征衣问消息，居延城外又移军。

　　望夫词

　　施肩吾

　　手燃寒灯向影频，回文机上暗尘生。

　　自家夫婿无消息，却恨桥头卖卜人。

　　【注】回文机：前秦符坚时秦州刺史窦滔被徙流沙，其妻苏惠善属文，把对丈夫的思恋织为回文旋图诗，读法宛转循环，词意凄婉。

　　(1)两首诗写景的手法有何不同?

　　动静结合，细节描写

　　(2)两首诗都写到了“消息”，张诗的“问消息”和施诗的“无消息”的具体内容有何不同?两首诗都表达了怎样的思想感情?

　　张诗的“问消息”是要探问出征的丈夫身在何处，施诗的“无消息”是不知道丈夫何时回家。两首诗都表达了对离家在外的丈夫的思念之情。

相见时难别亦难教学设计第2篇

教学目标：

　　1、知识与技能层面：体会全诗巧妙的构思，初步掌握通过意象分析鉴赏新诗的方法，

　　2、过程与方法层面：朗读、设问、启发、讲解相结合。

　　3、情感与价值观层面：领会诗人的惜别深情。

　　教学重点：全诗意象的把握和体味。

　　教学难点：诗人对康桥的深沉情感及新诗鉴赏方法。

　　教学设想：

　　一、回顾离别诗作，引出《再别康桥》

　　古来痛苦之事莫过于死别，恰如归有光的三番丧亲,林觉民的就义别妻；死的别离纵是无奈，也只得坦然接受，而生的分离更令人黯然伤魂。“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”的悲凉，“相见时难别亦难”的苦涩，“此去经年，纵是良辰美景虚设，更与何人说”的凄清。

　　古人对于离别有着深深的体会与情思，那么现代人又是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！

　　（板书：再别康桥）

　　二、知人论世：介绍徐志摩个人资料，他与康桥的渊源。

　　（1）学生读一读诗歌，说说诗人的初印象。（情感细腻、对母校的不舍、爱自由有梦想）

　　（2）作者徐志摩，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。深受资产阶级民主、自由和个性解放思想的影响，形成独特的人生观：追求爱、自由和理想的美。他喜欢以浪漫主义的情思、笔调抒写自我的性灵。诗作章法整饬,讲究意境和形象，形式富有变化，代表作有《再别康桥》《沙扬娜拉》等。

　　他曾经这样写到：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。

　　三、朗读。（音乐美、建筑美）

　　明确：句式：四行一节（整齐）。

　　节奏：每节押韵、节节换韵。

　　语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）。

　　学生自由朗读；

　　齐读；

　　教师范读；

　　体会、找差距；

　　齐读，指名读。

　　诗歌朗诵不仅要咬准字词的读音，更重要的是融入自己的感情，读出自己的体会。

　　四、分析鉴赏——引导学生感受意象美

　　（诗人怎样表达自己惜别情怀？）

　　1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？

　　——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。

　　2、（1）找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。

　　[问]：诗中描写了哪些景物？（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）（板书，图画PPT展示,绘画美）

　　没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。

　　（2）分析意象：哪些景物或句子给你留下了深刻的印象？为什么？（学生自由发表意见，教师点评）【重点】

　　这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

　　3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性，是“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”。

　　引导学生感受全诗意象之美：全诗通过意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉，表达了诗人在离别康桥时的那份恋恋不舍，那份依依别情，诗人对康桥由衷的喜爱。

　　附：意象句子分析：

　　（1）云彩。离别的对象与众不同。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

　　（2）金柳。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过），金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通的柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

　　（3）青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；“招摇”一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

　　明确：本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。（这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。）

　　（4）潭水。这句诗运用了虚实结合的手法，"实"是景物的描写，"虚"是象征手法的'运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，"不是清泉，是天上的虹"，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。那么这个梦引起我们什么感觉呢？这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻"像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟"，大家知道梦时美好的，钟时悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。

　　（5）“长蒿”一句。徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用"一船星辉"来比喻那时的生活，带有象征的意味。唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

　　（6）过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这句诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。"悄悄是别离的笙萧"是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以"萧"来比喻"悄悄"来说明诗人的心境，因此，"悄悄"的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"诗歌讲究精练，为什么一再重复"沉默""悄悄""轻轻"？这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。

　　（7）“轻轻的”“悄悄的”“沉默”。营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

　　五、迁移拓展。分析徐志摩诗。

　　沙扬娜拉

　　——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙杨娜拉！

相见时难别亦难教学设计第3篇

　【教材分析】

　　根据《课程标准》中要求，学生在诵读古代诗词时，应有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣;欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。对作品的思想感情倾向，能联系文化背景作出自己的评价;对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验;品味作品中富于表现力的语言。并结合学生学习现状，我确定了本文的教学目标和教学的重难点。

　　【教学目标】

　　1、知识和技能：

　　(1)了解作者李商隐及其代表作品。

　　(2) 理解诗中相见时难别亦难这句诗中的两个难的含义以及春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干这句诗的本意和今天人们常用它来表达的感情。

　　2、过程和方法：

　　在朗读、自由读的基础上，要求学生结合注释看课文，使学生初步理解诗歌的内容及含义。

　　3、情感态度和价值观：

　　通过对本课的学习，使学生理解古代女子在悲伤与痛苦的爱情之中仍然富有灼热的渴望和坚忍的执着精神以及感受到作者李商隐的诗歌常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐具有朦胧婉曲之美。

　　【教学重点】

　　1、理解诗中相见时难别亦难这句诗中的两个难的含义以及春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干这句诗的本意和今天人们常用它来表达的感情。

　　2、熟练背诵全诗。

　　【教学难点】

　　如何让学生正确理解诗中相见时难别亦难这句诗中的两个难的含义及春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干这句诗的本意和今天人们常用它来表达的感情。

　　【课时安排】

　　1课时

　　【教学过程】

　　一.创设情境，导入新课：

　　1.身无彩凤双飞翼 心有灵犀一点通(《无题》昨夜星辰昨夜风)

　　2.相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 (李商隐《无题》)

　　3.春心莫共花争发 ，一寸相思一寸灰。(李商隐《无题》)

　　4.桐花万里丹山路，雏凤清于老凤声(李商隐《韩冬郎既席为诗相送因成二绝》)

　　5.君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。(李商隐《夜雨寄北》)

　　6.竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。(李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》)

　　7.云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。(李商隐《嫦娥》)

　　8.向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。(李商隐《登乐游原》)

　　二.作者简介及时代背景：

　　1.作者简介：

　　李商隐，字义山，号玉溪生。因牛李党争，处于夹缝之中的李商隐终生仕途坎坷。为晚唐著名诗人，与杜牧齐名，人称小李杜。其无题诗以爱情为题材，深情绵邈，历代传诵不衰，但诗旨隐晦曲折，众说纷纭，莫衷一是，故元好问有诗人总爱西昆好，独恨无人作郑笺之叹。其诗精于用典，色彩瑰丽，寄托遥深。

　　2.牛李党争与李商隐：

　　牛李党争源于唐宪宗元和三年(808)一次科举考试。时任宰相的李吉甫对应试举子牛僧孺、李宗闵进行打击，因为他们在试卷中严厉地批评了他。由此，李吉甫与牛僧孺、李宗闵等人结怨，这笔恩怨后来被李吉甫的儿子李德裕继承了下来。以牛僧孺、李宗闵为领袖的牛党和以李德裕为领袖的李党在数十年中互相攻讦，争斗不休，成为晚唐政治的一大矛盾。

　　李商隐最初的府主令狐楚属于牛党，在他的帮助下，李商隐步入政坛。唐文宗开成二年(837年)，令狐楚之子令狐绹协助李商隐中了进士。在令狐楚去世后，李商隐成为泾原节度使王茂元的幕僚并受到其赏识，娶了他的女儿为妻。王茂元与李德裕交好，被视为李党成员。这桩婚姻使他被牛党视为李党中人。令狐绹尤其厌恶他，认为他忘恩负义。令狐绹后官居高位，李商隐的仕途短暂而坎坷。他一生的大部分时间都在一些外派官员的幕下供职。事实上，无论是牛党还是李党得势，李商隐从来没有机会晋升。

　　《无题》(相见时难别亦难)是一首深情缅邈的爱情诗。由于李商隐生活的不幸，他所吟咏的爱情就显得格外复杂深沉，婉曲含蓄。本诗主要表现恋人离别时的忧伤痛苦，抒发了缠绵执着的相思之情，并表达了对美好愿望的追求。

　　三.赏析讨论：

　　相见时难别亦难，东风无力百花残。

　　1.概括首联内容：

　　惜别之苦。

　　2.比较揣摩两个难字有何不同?

　　前者为困难，写出情人相见艰苦;后者为痛苦，写出离别之苦。

　　3.理解东风无力百花惨的意境。

　　点明分离的季节(暮春)及环境(百花凋谢)，用东风无力和百花残营造了离别的悲伤凄凉的意境，以暮春衰残景物映衬别离之情，倍增哀怨。融情于景，达到了情景交融的效果。

　　春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

　　1.此为名句，理解春蚕和蜡炬两个意象的表情作用。

　　春蚕蜡炬两个象征意象，运用了比兴的手法，表现相思之深和对爱情的忠贞，形象贴切，含意隽永。方和始强化了这种怀感。

　　2.概括颔联的内容。

　　爱情忠贞。

　　3. 丝与思谐音双关，深切而自然。

　　晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

　　1.从晓镜云鬓看，此联的转在内容上有何深化?从哪个词可以看出?

　　虚写。设想情人对自己的'思念之苦。从应字可见。

　　2.但愁云鬓改怎样理解?夜吟应觉月光寒传达出情人怎样的心境?

　　但愁云鬓改，早晨起来，因为思念的愁苦，连头发散乱也懒得去梳，形象表达了主人公的离愁之深。夜吟应觉月光寒传达出女主人公孤寂凄凉的心境。

　　蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

　　1.理解典故。

　　见课后注释。

　　2.表意作用。

　　尾联用神话传说来表达自己的美好愿望。诗人的感情又回到主旋律上来，虚实变化，风情婉转。

　　四.这首诗的艺术特色表现在以下几方面：

　　1.回环往复的抒情方法。四联各有侧重，每一联都是一个抒情角度。开头从相见时难写到离别，表现一对恋人刻骨铭心的相思，痛苦难堪的真情;颔联从自己一方表白对爱情的忠贞不渝，九死不悔;颈联由己及推人，表现恋人双方苦苦思念;尾联化用神话传说，写自己渴望相见的心愿。

　　2.比兴手法的运用与谐音双关手法的配合使用。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。以春蚕之丝和蜡炬之泪这两个象征性意象，来表现相思之苦和对爱情的坚贞，形象贴切，意境隽永。

　　3.婉曲柔密的风格。全诗感情强烈，但没有外露的句子，而是用委婉绵柔的形式来吐露，或用残春季节的暗示，或用残春蜡炬表现，又用神话假托，呈现婉曲柔密的风格特点。

　　4.艺术风格。深情绵邈，绮丽精工的独特风格。

　　五.拓展延伸：赏析理论

　　1.悲剧定义：

　　A恩格斯说：历史的必然要求和这个要求实际上不可能实现构成了悲剧的冲突。

　　B车尔尼雪夫斯基说：悲剧是人的伟大的痛苦或者是伟大人物的死亡。

　　C别林斯基在《智慧的痛苦》中说：悲剧是把人生最崇高和最富于诗意的因素集中起来反映在不幸的人生形式之中。

　　D悲剧是把美的东西撕裂给人看(鲁迅语)

　　李商隐爱情诗是他的抒情诗作品的重要组成部分。 这些诗很典型地表现了封建时代士大夫们向往爱情，一面又对封建礼法存着重重的顾虑。(《中国文学史》, 游国恩等主编) 弱者的强爱这种特殊的爱情形态深刻揭示了人间爱情悲剧的共性(苏涵的《一个弱者的爱情世界》)。

　　2.无题诗在李商隐爱情诗中占据主要地位，多数充满期待与失望、痛苦与留恋、执着与仿徨交织一起的矛盾心情，这实际上与整个时代心理是息息相通的。

　　3.结论

　　生活艰辛而又抱持美好理想的李商隐，在很难说是自为还是非自为的苦难中挣扎、沉浮，结果是什么，此时已经失去关注的意义;应受关注的，是在苦难中挣扎的人性美。所谓悲剧的美学意义，也就在此。让人感动的，从来不是功利意义的所谓结局，而是过程。真正的快乐，与痛有关;事实上，正是对痛苦的体验和认同，悲剧美才能净化人心。可是另一方面，不得不承认，我们也在偷偷关注结局，惟其如此，这种美才让人心碎，才更促人深思，也才使情感更为纯净。

　　六.课堂小结：

　　播放徐小凤演唱的《别亦难》。

　　爱情是美好的，虽然也会有不太圆满的结局，但歌颂爱情的诗都是美丽的。今天我们学了李商隐的这首《无题》，希望大家把诗人带给我们的美妙境界牢牢记住，如果喜欢他的诗风也可以去阅读我们在最开始提到的那几首诗。

相见时难别亦难教学设计第4篇

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《鹊桥仙·纤云弄巧》优秀教学设计(统编版高一必修下)

【教学目标】

1、认识秦观反传统的爱情观。

2、培养高尚的审美情趣，树立正确的爱情观。

【教学过程】

　　一、导入新课

　　曾经，和你们一样，坐在这样端正的课堂，却痴迷着抽屉里满是风花雪月的诗词，因为里面有“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的离愁别恨，有“相见时难别亦难”的悲欢离合，浪漫的爱情和经典的诗词一结合，便仿佛有了一种魔力，可以让人深陷其中，魂牵梦萦。这种感觉或许能在今天这节课上和同学们产生共鸣。下面，我们一起来欣赏北宋婉约词人秦观的一首《鹊桥仙》

　　二、诵读词作，整体感知

　　学生读先读顺(扫字词障碍)，再读懂意思(扫词句障碍)，把握词的内容

　　学生自由诵读了1-2遍后，然后请一个同学们起来示范读

　　设问：词作里面有故事，写了一个什么故事？(可以提示：抓写事情的词语：暗度；归)

　　(板书：牛郎织女鹊桥相会)

　　哪几句是写相会的情景的？(景：纤云弄巧，飞星传恨银汉迢迢；情：柔情似水)

　　(板书：纤云飞星金风玉露；柔情)

　　词人对牛郎织女的相会发出了怎样的感慨和评价？

　　(金风玉露一相逢，便胜却人间无数；两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮)

　　三、具体鉴赏

　　(一)鹊桥上的爱情——唯美

　　学生在读懂句子的基础上再读一遍，然后思考问题：词人说牛郎织女“一相逢”，“便胜却人间无数”你觉得他们的“一相逢”，“胜”在哪呢？(提示学生上一步的板书中切入，即抓住写景和写情的诗句分析)

　　预设生成：

　　“纤云弄巧”：“纤”，言云之轻柔；“弄”，言云之变幻多姿态。轻柔多姿的云彩，变幻出许多优美巧妙的图案。

　　衬托了人物：衬托了织女的美好巧慧，她似乎在为爱人的到来作着精心的准备，她沉浸在爱的甜蜜中，欢愉的心情了然可见。

　　“飞星传恨”：飞星可以解为流星，流星划过夜空，不时闪过长长的白亮的光芒，和前面“纤云弄巧”，星月相映，流光溢彩

　　衬托了情感：“传恨”，原本是流星下落的天体现象，词人赋之以情感，写出了相会的牛郎织女相思之苦，相盼之切。

　　“银汉迢迢暗度”：银河之宽阔，相隔之遥远，暗衬相思之苦，相见之难

　　“金风玉露”：即秋风生起，白露为霜时节，以“金”、“玉”相饰

　　赋寒凉季节以吉祥的喜庆(举例贾宝玉和薛宝钗的金玉良缘，吉庆，祥和)

　　写出了情感的珍贵真挚纯洁

　　“柔情似水”：情深意重，缱绻美好

　　“忍顾鹊桥归路”：这真像柳永雨铃霖中“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎”，真是相见时难别亦难啊！

　　结语：鹊桥上的相逢，我们看到的是温馨浪漫，流光溢彩，相爱的人情深意长，景美，人美、情美，成

　　就着这个古老爱情故事的唯美，难怪秦观感叹：金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　(板书：唯美)

　　(感受这样的唯美，我们一起在上一次鹊桥，感受他们的爱情吧，诵读。)

　　(二)鹊桥里的人生——豁达

　　这首词作写于北宋年间，到现在已千年，为什么会流传这么久，仅仅是它里面有美丽的爱情吗？

　　(描绘美丽的爱情故事的确是《鹊桥仙》这首词流传的一个原因，但不是最根本的原因)。

　　明人沈际飞评“(世人咏)七夕，往往以双星会少离多为恨，而此词……化腐朽为神奇！”

　　(将这句话打在屏幕上)

　　然后比较历代三首咏叹七夕爱情故事的诗作

　　(屏幕出示或老师口述)

　　“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。盈盈一水间，脉脉不得语”(《迢迢牵牛星》)

　　“几许欢情与离恨，年年并在此宵中”(白居易《七夕》)

　　“乞桥楼空，影蛾池冷，佳节只供愁叹。(清纳兰容若鹊桥仙(七夕)

　　设问：同学们是否赞同这句话？是否能从词中找到依据？”腐朽“是什么？”神奇“又在何处？

　　明确：学生会找到两处”金风玉露一相逢，便胜却人间无数“

　　“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”

　　比较后得出结论：历代诗歌咏叹七夕是悲吟寻恨(腐朽)，而秦观多了豁达之气(神奇)。

　　秦观为什么会有这样的豁达理性？他是什么样的人？有什么的人生，什么样爱情？

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　　(屏幕上打出两句话)“古之伤心人也”-冯煦在《宋六十一家词选例言》

　　“淮海秦郎天下士，一生怀抱百忧中”。

　　(引入秦观生平资料，事先发给学生)

　　设问1：同学们看完资料后，有什么认识？

　　可能有的看法：没看到他的豁达，就看到他的失意

　　但看到了他作为文人的多情，痴情。

　　设问2：正所谓人生不圆，爱情不圆，而以诗歌圆之，那秦观在这爱情词作里面是如何去圆的呢？

　　提示：就词作中的这个爱情故事而言，我们用现实的角度看，哪些地方是我们现实的爱情中所不希望的情形，请同学们默读词作思考。

　　明确：

　　“一相逢”“胜无数”：牛郎织女虽然是一年见一次，但却是金风玉露似的感情，真挚，纯洁，忠贞，爱情的质量远远高于人间无数朝欢暮乐的庸常夫妻

　　次数少，但情意深。

　　“银汉迢迢”柔情似水

　　“佳期如梦”爱情绵长，不可断绝

　　“忍顾鹊桥归路”两情久长

　　找出来后追问：而秦观是怎么去看这些不如意的？(抓住刚才找出的不如意一一作解释)

　　小结语：，词人对鹊桥相会中牛郎织女的种种失意予以修复，消解着原本存在牛郎织女心里，也存在芸芸

　　众生眼里的哀伤。正因为一次次痛彻心肺爱情失意，才有了爱的真谛的透彻领悟；正因为一次次命运弄